Bon Jovi се завръщат към корените си с This House Is Not For Sale

04.11.201616:00

Легендарните рок музиканти от Bon Jovi представят своя дългоочакван нов албум - This House Is Not For Sale, чиято премиера в световен мащаб е днес. У нас албумът излиза от Анимато Мюзик/ Universal Music.

This House Is Not For Sale е 14-ият студиен проект в дискографията на бандата и вторият албум след напускането на китариста Ричи Самбора, който беше заместен от Фил Х. Новият проект промотира и басиста Хю Макдоналд като официален член на Bon Jovi, независимо, че музикантът свири с групата от 1994.

Обединяващата идея на песните в албума е идеята за цялост, трайно наследство и силната връзка между музикантите, а обложката представлява изумително черно-бяло изображение на голяма историческа къща с дълбоки корени - дело на художника Jerry Uelsmann. Фронтменът на групата Jon Bon Jovi вижда снимката преди години и внушителната постройка го вдъхновява. "Тази снимка разказва цялата ни история ...", с вълнение споделя изпълнителят. Черно-бялото изображение не спира да го преследва докато работи над заглавното парче от албума - "This House Is Not For Sale".

Голяма част от парчетата бандата записва в студито в Ню Йорк, където са направени и записите по дебютния албум от 1983 - Avatar. През последните години музикантите се сближават още повече в резултат на събития, които преживяват заедно и споделят, че с този албум имат какво да кажат, а не просто да се докажат. Всички 12 парчета в This House Is Not For Sale документират 3 много бурни за Jon Bon Jovi години, в които той се намира на кръстопът. "Хората не са свикнали да ме виждат уязвим. За тях аз съм разказвач и герой, човек, който пее химни за величие", разказва фронтменът.

Вторият сингъл от албума "Knockout" е завръщане на Jon към истинското му аз. Това е песен за борбата за надежда. "Labor Of Love" е заглавието на третия сингъл от албума и е сближаване на музикантите с техните фенове. Запис на живо, зашеметяваща линия на китарата и ниският тембър на Jon създават усещане за интимност. Парчето е препратка и към личните отношения на изпълнителя, устояли на изпитанията на няколко десетилетия.